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Cuando pensamos en cine de animacion quiza la mayoria de nosotros se remita a cualquier contenido hecho por Disney o Pixar que son los dos colosos que mas peso tienen en la industria, pero hoy es Sony quien hay que darle los honores por presentarme una de las mejores peliculas de superheroes y para mi la mejor pelicula de Spiderman jamas hecha. Es una combinacion de elementos visuales y narrativos que si bien entran en un genero de superheroes standard presentan suficientes detalles y nuevos elementos para que sea fresco, emotivo y una experiencia que le recomiendo a todos.

La Pelicula es Genial. De eso no hay duda, es quiza una de mis mejores experiencias en un cine gracias a como esta diseñada la pelicula y como juega con sus fortalezas y sus limitaciones. La animacion es quiza lo que mas resalte a la vista pero pienso que es el conjunto (Trama, diseño de personajes, ritmo, score) lo que hace a esta pelicula tan placentera de ver. En este post desglosare un poco mis pensamientos acerca de esta pelicula y sus personajes.

Capitulo I

Crear a un protagonista

Una de las tareas mas complejas tanto de un guion como de la produccion en general de una pelicula es en como enfocar su protagonista, que emociones quiere transmitir a su audiencia y como quiere el director que sea percibido. Para el caso de Miles Morales se basaron en el material ya existente de comics, series y videojuegos pero tiene varias particularidades en su diseño.

El material sacado de los comics ponia a Miles Morales como una variante de Peter Parker con actitudes casi identicas y pocos arcos de personaje que pueden ser adaptados de una manera unica en la animacion. En particular Spider-Verse debia enfocarse en dotar a Miles de una personalidad fuerte que pueda dirigir la pelicula y empatice con el publico para que los demas personajes secundarios se vean contrastados a el. Por ello el equipo creativo decidio reiniciar a Miles y trabajarlo desde la base. Dandole un origen casi identico a los comics pero adaptandolo a la historia que estaban contando.

Sinceramente me ha gustado mucho esta version del personaje y en muchos aspectos me parece hasta un mejor personaje que el propio Peter Parker, la forma en la que le han dado un rol protagonico muy decente considerando que hay mas de 5 personajes importantes en pantalla me ha fascinado completamente.

Ademas de que los creativos se han encargado de darle a Miles un ambiente "familiar" en donde desenvolverse como personaje porque la mayoria de la banda sonora (en su mayoria Hip-Hop) resuenan con la personalidad joven y la ascendencia de Miles.

Capitulo II

Construccion del mundo y secundarios

Si ya dije que Miles Morales era un primer plato solido ahora tocaria ver algo igual de importante para el desarrollo de la pelicula: ¿En que entorno podemos desarrollar mejor a nuestro protagonista?

El mundo en el que vive Miles viene de la mano con un sentimiento de ambiguedad entre lo que es bueno y lo que es malo, su padre y su tio son buen ejemplo en donde parece ser que tenemos bien delimitada la linea de quien es cada uno de los personajes (Su tio siendo un villano y su padre siendo un policia) pero la pelicula no lo presenta de manera obvia, o mas bien no presenta a ninguno en un extremo, si no que va mucho mas alla y revela que en este mundo bien construido hay matices de gris y no todo es tan simple, Su tio parece estar mas interesado en Miles y parece tener una mejor conexion que con su padre.

Tambien esta una de las cosas realmente espectaculares de esta pelicula: los Spiderman de otras dimensiones. Cada uno tiene un estilo de animacion diferente que se mezcla muy bien con el mundo de Miles y cada uno posee un justo tiempo en pantalla para desglosar su historia (algo que hace de manera inteligente con los resumenes estilo comic) y estan bien diferenciados para que cada una de sus escenas se sienta unica.

Por supuesto que para un concepto de pelicula como lo es Spider-Verse tenemos que tener en cuenta versiones alternativas del aracnido y es aqui donde entra una de las adiciones clave de la pelicula: Peter B. Parker como una version adulta y ya desgastada del heroe pero que añade frescura a los pasos de Miles con una toma innovadora de como puede verse el heroe. Gwen tambien tiene una participacion resaltante siendo una motivadora para Miles pero en general todos tienen los Spiderman tienen tiempo en pantalla para ser algo mas que solo personajes de relleno en la pelicula.

Capitulo III

La animacion y la direccion

No hay mucho que decir en este apartado que ya no se haya dicho, el diseño de animacion es sencillamente espectacular y en mi opinion lo mejor de la pelicula, posee tantos estilos de animacion distintos a lo largo del largometraje que me parece aun mas fascinante lo fluido que se ve en pantalla y lo bien que funciona a la hora de contar la historia.

La mayoria de las veces si pausas en alguna parte de la pelicula podras encontrarte un frame tan bien trabajado que funcionaria genial si la pusieran en una camiseta, asi de bueno es. Tambien quisiera destacar particularmente la direccion a la hora de enfocar momentos importantes con animaciones especificas cuando por ejemplo nos presentan a un Miles ya transformado en Spider-man nos lo presenta con cuadros tipo comic con colores vibrantes y en frames cortos.

Toda la pelicula es un espectaculo y un despliegue tecnico alucinante a tal punto que recomiendo mucho mirarse la pelicula dos o tres veces para notar todos los detalles ya que a la primera visita pueden pasar desapercibidos, pero son estos detalles los que me dicen que esta obra esta hecha por personas que de verdad le ponen cariño y saben lo que representa este personaje para el publico.

Algo que me sorprendio muchisimo incluso desde los trailers eran los diferentes tipos de animacion que iban a usar los creativos para cada uno de los Spider-man de las diferentes dimensiones, para Spiderman Noir se implementa una paleta de blancos y negros cada vez que hace presenci, para Penny Parker se hace lo mismo dotandola con una animacion estilo Anime y con Porky hay un estilo basado en los Looney Toons que no tiene derecho de ser TAN bueno como lo es en la pelicula. Son estilos que no deberian funcionar juntos pero los productores de alguna manera consiguen mezclarlos de una manera balanceada.

Conclusion

Spiderverse empezo siendo un catalizador de criticas para Sony pero su produccion en conjunto con la calidad del filme hoy en dia la pone entre una de las cintas mas revolucionarias del cine de animacion en lo personal en la mejor pelicula del aracnido.

9/10

ENG

When we think of animation movies maybe most of us refer to any content made by Disney or Pixar which are the two giants that have more weight in the industry, but today it is Sony who has to give the honors for presenting me one of the best superhero movies and for me the best Spiderman movie ever made. It is a combination of visual and narrative elements that although they enter a genre of standard superheroes present enough details and new elements to make it fresh, emotional and an experience that I recommend to everyone.

**The movie is great, there is no doubt about it, it is perhaps one of my best experiences in a movie theater because of how the movie is designed and how it plays with its strengths and limitations. The animation is perhaps what stands out the most, but I think it's the whole (plot, character design, rhythm, score) that makes this movie so enjoyable to watch. In this post I will break down a little my thoughts about this movie and its characters.

Chapter I

Create a protagonist

One of the most complex tasks of both a script and the general production of a film is how to focus on the protagonist, what emotions he wants to convey to his audience and how the director wants him to be perceived. In the case of Miles Morales, they based themselves on existing material from comics, series and video games, but it has several particularities in its design.

The material taken from the comics put Miles Morales as a variant of Peter Parker with *almost identical attitudes and few character arcs that can be adapted in a unique way in animation. In particular Spider-Verse had to focus on giving Miles a strong personality that could direct the film and empathize with the audience so that the other secondary characters would be contrasted to him. So the creative team decided to restart Miles and work on him from the ground up. Giving an almost identical origin to the comics but adapting it to the story they were telling.

I really liked this version of the character and in many aspects I think he is a better character than Peter Parker himself, the way in which he has been given a very decent leading role considering that there are more than 5 important characters on screen has completely fascinated me.

Besides, the creative team has been in charge of giving Miles a "familiar" atmosphere where he can develop as a character because most of the soundtrack (mostly Hip-Hop) resonates with Miles' young personality and ancestry.

Chapter II

Construction of the world and secondary

If I already said that Miles Morales was a solid first course, now it is time to see something equally important for the development of the film: In what environment can we best develop our protagonist?

The world in which Miles lives comes hand in hand with a feeling of ambiguity between what is good and what is bad, his father and his uncle are good examples where it seems that we have well defined the line of who each of the characters is (his uncle being a villain and his father being a cop) but the film does not present it in an obvious way, or rather it presents none at one end, but goes much further and reveals that in this well built world there are shades of gray and not everything is so simple, His uncle seems to be more interested in Miles and seems to have a better connection than with his father.

There is also one of the really spectacular things in this movie: the Spidermans from other dimensions. Each one has a different style of animation that blends very well with Miles' world and each one has just enough time on screen to break down his story (something he does in a smart way with comic book style summaries) and they are well differentiated so that each of their scenes feels unique.

Of course for a movie concept like Spider-Verse we have to consider alternative versions of the arachnid and this is where one of the key additions to the movie comes in: Peter B. Parker as an adult and already worn-out version of the hero but adding freshness to Miles' steps with an innovative take on how the hero can be seen. Gwen also has an important role as a motivator for Miles but in general everyone has time on screen to be more than just a filler in the movie.

Chapter III

Animation and direction

There is not much to say in this section that has not already been said, the animation design is simply spectacular and in my opinion the best of the film, has so many different styles of animation throughout the film that I find even more fascinating how fluid it looks on screen and how well it works when telling the story.

Most of the times if you pause somewhere in the film you can find a frame so well worked that it would work great if it was put on a T-shirt, that's how good it is. I would also like to emphasize the direction when focusing on important moments with specific animations when for example we are presented with a Miles already transformed into a Spider-Man, presented with comic style frames with vibrant colors and short frames.

The whole film is a show and a technical deployment amazing to the point that I recommend very much to look at the film two or three times to notice all the details because the first visit may go unnoticed, but these details are what tell me that this work is made by people who really love and know what this character represents to the public.

Something that surprised me a lot even from the trailers were the different types of animation that were going to use the creative for each one of the Spider-man of the different dimensions, for Spiderman Noir a palette of black and white is implemented each time it makes presence, for Penny Parker the same is done endowing it with an animation style Anime and with Porky there is a style based on the Looney Toons that does not have right to be SO good as it is in the movie. They are styles that should not work together but the producers somehow manage to mix them in a balanced way.

Conclusion

Spiderverse started out as a critic's catalyst for Sony but its production in conjunction with the quality of the film today puts it among the most revolutionary films in the animated film industry in terms of the best film of the arachnid.

9/10