¡Buen día, amigos y amigas de Hive Arte! Tengan todos un hermoso día domingo, el último día de la semana y espero que lo usen para descansar, aprovechar el día libre, pasear, o hacer algo de lo que luego en la semana no se pueden encargar. En mi caso hoy, al pillar un lápiz y encarar un proyecto en blanco, me di cuenta que lo primero que atiné a hacer fue un rostro. Y si bien no he terminado el de hoy, tengo muchos rostros que hice en el pasado de los cuales quiero hablar, así como también, del acto creativo de expresiones.
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Good morning, friends of Hive Arte! Have a beautiful Sunday, the last day of the week and I hope you use it to rest, take advantage of the day off, take a walk, or do something that later in the week you can't take care of. In my case today, as I picked up a pencil and faced a blank project, I realized that the first thing I came up with was a face. And while I haven't finished today's, I have many faces I've done in the past that I want to talk about, as well as the creative act of expressions.
Como ya saben, no me considero experta en el dibujo, pero si experimentada. Especialmente los rostros, que requieren observación, técnica y creatividad. Aún en proceso de aprendizaje, y tomando distintos cursos que me ayudan a perfeccionar mis habilidades, puedo analizar qué sucede cuando me pongo a crear, cuales son mis diferentes enfoques y dependiendo de lo que se quiera transmitir, elegir entre diversas técnicas.
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As you know, I don't consider myself an expert in drawing, but I do consider myself experienced. Especially faces, which require observation, technique and creativity. Still in the process of learning, and taking different courses that help me to perfect my skills, I can analyze what happens when I start to create, what are my different approaches and depending on what I want to convey, choose between different techniques.
Uno de los métodos más comunes para comenzar es el uso de formas geométricas simples. Al dividir la cara en círculos y líneas guías, se obtiene una estructura básica sobre la cual se puede construir. Lo que me gusta de comenzar así es que no deben ser círculos ni líneas perfectas,sino que arman la estructura sobre la que luego, jugaré a inventar un rostro. Estas líneas ayudan a definir la posición de los ojos, la nariz y la boca, que son esenciales en cualquier retrato. Un círculo dividido por una línea horizontal y una vertical, por ejemplo, nos dará una base concreta sobre la que ubicar los ojos, la nariz y la boca. Este método permite que el rostro mantenga proporciones consistentes, aunque a mi me suele suceder que siento mucho el vacío y añado cosas. En ese aspecto trato de ejercitar distintas actividades con distintas restricciones. Cuando veo que estoy dibujando de más y colocando objetos en el rostro, luego hago uno que no tenga nada de esto y con el que estar conforme, de esta manera, avanzo con las cosas que disfruto, y también con aquellas que no.
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One of the most common methods of getting started is the use of simple geometric shapes. By dividing the face into circles and guide lines, you get a basic structure on which you can build. What I like about starting this way is that they don't have to be perfect circles or lines, but they build the structure upon which I will later play at inventing a face. These lines help define the position of the eyes, nose and mouth, which are essential in any portrait. A circle divided by a horizontal and a vertical line, for example, will give us a concrete base on which to place the eyes, nose and mouth. This method allows the face to maintain consistent proportions, although it often happens to me that I feel the emptiness too much and add things. In that aspect I try to exercise different activities with different restrictions. When I see that I am drawing too much and placing objects on the face, then I make one that has none of this and with which I am happy, in this way, I move forward with the things I enjoy, and also with those that I do not.
Si bien es importante la anatomía básica del rostro humano, yo no suelo ajustarme a ello, me gusta hacer de mis dibujos algo más caricaturescos, no busco hacer retratos perfectos, ni hiperrealismo, aunque es un arte que admiro. Busco que las dimensiones queden acorde unas de otras, pero no que se parezcan a lo real más que por algunos detalles. Lo que sí me ha ayudado es entender las proporciones estándar para mantener coherencia al dibujar diferentes caras, incluso me ayuda ver a otros dibujarlas, o indagar sobre dibujos ya creados, por ejemplo, cuando busco inspiración en algún sitio de internet. He entendido que del arte que quieras aprender, también debes aprender a observarlo, así que disfruto mucho de esto, porque admiro algunas cosas en los creadores de rostros que no sé si yo podría transmitir con los míos, pero la búsqueda es incansable.
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Although the basic anatomy of the human face is important, I do not usually adjust to it, I like to make my drawings more cartoonish, I do not seek to make perfect portraits, or hyperrealism, although it is an art that I admire. I look for the dimensions to be in accordance with each other, but not to resemble the real thing, except for some details. What has helped me is to understand the standard proportions to maintain coherence when drawing different faces, it even helps me to see others drawing them, or to investigate on drawings already created, for example, when I look for inspiration in some internet site. I have understood that whatever art you want to learn, you must also learn to observe it, so I enjoy this a lot, because I admire some things in the creators of faces that I don't know if I could convey with my own, but the search is tireless.
Los ojos generalmente están a la misma distancia entre sí, y la línea de la mandíbula se curva suavemente desde las orejas hasta el mentón, aunque puedes variarlo, es interesante tener una base sobre la que improvisar. Cuando se trata de caricaturas, la idea es romper algunas reglas con el fin de exagerar los rasgos, por ejemplo yo coloco cejas muy grandes o casi diminutas, depende de lo que busque a la hora de registrar una emoción. De esta manera mi interpretación se aleja de toda rigidez exacta del rostro humano, la convierte un poco más divertida y despreocupada que la anatomía rigurosa. Incluso me encanta probar con acentuar algunas expresiones, aunque luego me arrepienta, borre o descarte mis dibujos, todas las ideas son enriquecedoras.
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The eyes are generally at the same distance from each other, and the jaw line curves smoothly from the ears to the chin, although you can vary it, it is interesting to have a base on which to improvise. When it comes to caricatures, the idea is to break some rules in order to exaggerate the features, for example I place very big or almost tiny eyebrows, it depends on what I'm looking for when registering an emotion. In this way my interpretation moves away from any exact rigidity of the human face, making it a little more fun and carefree than rigorous anatomy. I even love to try accentuating some expressions, even if I later regret, erase or discard my drawings, all ideas are enriching.
Ahora la parte de agregar color a un dibujo es otro paso del que quiero hablar. Tampoco soy una experta en técnicas de coloración, pero con pruebas y aceptando mis errores, he aprendido bastante sobre las acuarelas y el uso de marcadores de alcohol. Se me dan con dificultad pero me detengo mucho a pensar el uso sutil de sombras y luces para dar profundidad y vida a mis dibujos. Trato de usar colores suaves para sombrear ciertas áreas del rostro, y crear cierto volumen para resaltar algunas características. También es útil usar capas de colores muy diluidos si estás comenzando, de esta manera verás cómo avanzas y te sientes más cómodo en el momento de sombrear. Es una gran idea ir de manera gradual para evitar la mayor parte de errores.
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Now the part of adding color to a drawing is another step I want to talk about. I am not an expert in coloring techniques either, but with trial and error, I have learned a lot about watercolors and the use of alcohol markers. I have a hard time with them, but I stop a lot to think about the subtle use of shadows and highlights to give depth and life to my drawings. I try to use soft colors to shade certain areas of the face, and create some volume to highlight certain features. It is also helpful to use layers of very diluted colors if you are just starting out, this way you will see how you progress and feel more comfortable when shading. It's a great idea to go gradually to avoid most mistakes.
Además de aprender las técnicas, algo clave para mejorar en el dibujo de rostros es la práctica constante. Como en cualquier habilidad artística, el progreso viene con la repetición. Me he dado cuenta que cuando más los repito, más aprendo y más me gusta probar para darle forma a un resultado final. Dibujar rostros todos los días me ha ayudado a afinar el ojo y a ganar confianza en esto. También aprendí que no todos mis dibujos serán de mi agrado, algunos seguramente no, pero cada intento aporta algo nuevo. Desde que puedo mantener una rutina disciplinada incorporando el dibujo en mis tareas diarias, me ha brindado otro tipo de avance y crecimiento, aunque también veo que me distraigo y hago distintos estilos, jaja
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In addition to learning the techniques, one key to improving in face drawing is constant practice. As with any artistic skill, progress comes with repetition. I have found that the more I repeat them, the more I learn and the more I like to try to shape a final result. Drawing faces every day has helped me to sharpen my eye and gain confidence in this. I also learned that not all of my drawings will be to my liking, some certainly won't, but each attempt brings something new. Since I can maintain a disciplined routine by incorporating drawing into my daily tasks, it has given me another kind of advancement and growth, although I also find that I get distracted and do different styles, haha.
Para terminar, dibujar rostros (o cualquier cosa en la que quieras mejorar) es una habilidad que se nutre de la técnica y la práctica continua. A través de diferentes enfoques, desde el uso de formas geométricas hasta la experimentación, se pueden desarrollar habilidades para captar en esencia lo que queremos transmitir. Y como siempre les digo, si tienen algún consejo o palabra de aliento, los leo en comentarios. Cualquier técnica que no haya usado aquí será interesante de leer para incorporarla en mis retratos y bocetos diarios!! Les mando un abrazo grande!!
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To conclude, drawing faces (or anything you want to get better at) is a skill that thrives on technique and continuous practice. Through different approaches, from using geometric shapes to experimentation, you can develop skills to essentially capture what you want to convey. And as I always tell you, if you have any tips or words of encouragement, I read them in comments. Any technique that I haven't used here will be interesting to read to incorporate into my daily portraits and sketches!!! I send you a big hug!
Thanks for reading me, Kiki✨
Gracias por leerme, Kiki ✨
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